El amor por la moda en Santander es algo que se respira a diario y el talento local en este mismo sector es infinito, un talento que tuvimos el privilegio de apreciar del 20 al 26 de julio en la feria virtual Seven Santander´s Fashion Industry, una feria que nació en medio de la situación actual que estamos viviendo y que buscaba precisamente ser el medio digital para conectar marcas y compradores pero más allá de esto crear una consciencia de apoyo a lo nuestro y de cooperación y unión porque “solo se camina más rápido pero juntos se logra llegar más lejos”
En Santander los eventos de moda jamás han faltado, sin embargo, en medio de la situación que estamos viviendo Seven nació como una respuesta demostrando que debemos y podemos adaptarnos y reinventarnos y que la virtualidad no es impedimento para hacernos sentir cerca el pasar de cada tela y el asombro por cada detalle. Por supuesto este evento tuvo en cuenta los 3 ejes principales para fortalecer el sector como lo fue la alianza con diversas instituciones educativas y profesionales del sector en diferentes áreas para crear actividades académicas diarias donde se tocaron temas desde estrategias de desarrollo económico, marketing y tendencias hasta derecho de moda y la manera como se pueden proteger las creaciones, un tema desconocido y necesario para fortalecer a nuestro sector y a nuestros empresarios del mismo, así mismo se contó con pasarelas y muestras comerciales en un espacio virtual denominado pop up store sirviendo como puente para que más personas se dieran la oportunidad de conocer nuevas marcas y en un solo lugar pudieran comprar con la tranquilidad de que llegara a sus casas cumpliendo con los protocolos de seguridad.
Llamarse Seven aparte de ser un nombre de fácil y rápida recordación también nos recuerda la perfección que existe detrás de este número y esto precisamente es la moda en nuestro departamento, Seven hacía referencia a 7 días de eventos, a resaltar cada una de las provincias de nuestro departamento en cada uno de estos días con maquillajes elaborados por 7 maquilladores diferentes inspirados en el color y el paisaje de cada provincia, 7 invitados, 7 diseñadores, 7 fotógrafos, 7 presentadores y culminamos este evento con una pasarela a cargo de 7 diseñadores que se encargaron de darle magia y cerrar con broche de oro este evento lleno de talento local y por supuesto quiero hablarles un poco de cada una de ellas y la inspiración que existió detrás:
SIXXTA: Una colección creada por su diseñadora Mayra Gómez denominada Local Denim Local basada en el trabajo en denim insignia de esta marca donde observamos el mom jean como prenda principal que ha caracterizado a Sixxta desde sus inicios, el nombre de esta colección se debe a la proyección internacional que la marca desea tener buscando siempre resaltar la confección local de sus prendas en telas 100% en algodón colombiano así como una reutilización del agua del 75% en sus procesos contribuyendo con el cuidado del medio ambiente. Una colección llena de detalles en denim que guarda la esencia de Sixxta, su romanticismo, feminidad y el poder de la mujer.
ARIAL 12: Una colección creada por su diseñador John Archila en la cual la característica principal fue la elaboración de trajes de protección en materiales antifluidos ya que fue la primera marca santandereana en lanzarlos al mercado buscando mantener su factor diferenciador al crear una nueva versión de estos trajes que mantuvieran la elegancia, versatilidad y el resaltar la silueta de la mujer Arial 12 lo que los hace perfectos de usar durante y después de la pandemia, inspirados en la II guerra mundial para su paleta de color donde predominaron detalles como el volumen en las mangas.
LEYAR: Con la colección I will survive los diseñadores Carlos Leyton y Sebastián Arenas quisieron mostrar una nueva faceta diferente a lo que ya conocemos de ellos llena de irreverencia para dejar un mensaje claro y contundente en contra de la opresión de todo tipo buscando reflejar la libertad tanto para la situación que vivimos actualmente como la libertad de ser y expresarnos manteniendo la elegancia que caracteriza a esta marca. Una colección donde predominaron materiales como la malla y las cadenas que hacían alusión a mostrarnos al mundo, romper esa opresión y que ninguna pandemia o situación nos detiene manejando una paleta de color basada en blancos, negros y grises con el fucsia como color reflectivo.
MARTA FONSECA Y HADASSA: Dos marcas santandereanas de dos hermanas diseñadoras que en conjunto presentaron su colección en una pasarela llena de delicadeza. Marta Fonseca nos presentó su colección Resort 2020 inspirada en los sentimientos vividos durante esta pandemia manteniendo los colores que caracterizan a esta diseñadora como lo son el blanco, negro y nude pero añadiéndole toques de color como el lila, verde, turquesa y rosado ya que como ella misma expresa el color nos levanta el ánimo, una colección llena de detalles, contrastes y texturas que evocaban romanticismo, feminidad y frescura, el querer volar a través de cada tejido. Hadassa junto a su diseñadora Margarita Fonseca nos presentó su colección Metamorfosis, accesorios inspirados en la metamorfosis de la oruga que asemejan la evolución de esta diseñadora encontrándonos con piezas características de esta marca, pero a la vez observando su transformación y crecimiento, sus reminiscencias como ella misma expresa.
MERCEDES REYES: Una colección inspirada en sus clientes a las cuales les preguntaron acerca de sus placeres con mutiles respuestas como el viajar, la lectura, los aromas o la comida inspirando así la creación de lo que pudimos ver en escena donde los estampados predominaron como elemento icónico de esta marca complementándose con siluetas relajadas y colores serenos que nos brinden esa tranquilidad y confort para nuestro día a día desde casa.
MELISA AMAYA: Con su colección Amor eterno, esta diseñadora santandereana nos inspiró con una pasarela llena de ensueño, romanticismo y amor, Melisa se ha caracterizado por la elaboración de trajes de novia buscando hacer más que especial el día soñado de toda mujer. Una colección inspirada en las flores, sus siluetas y el cómo se asemejan a la silueta de la mujer para así resaltar esta misma dejándonos ver la creatividad de esta mujer y su capacidad de adaptación no solo al momento que atravesamos sino también a los sueños y deseos de cada novia plasmados en cada detalle observado a través de Amor eterno.
VASQUEZ Y GARCIA: Los diseñadores Felipe Vasquez y Sergio García fueron los encargados de cerrar con broche de oro esta primera pasarela virtual con una colección que recopilaba las prendas y siluetas que caracterizan a esta marca, pero a la vez buscaron crear una colección que se ajustara a nuestra nueva realidad con prendas que se pudieran usar en el día a día manteniendo como ellos mismos expresan su bandera como lo es la feminidad, versatilidad y atemporalidad. Una colección inspirada en la grafía floral pero plasmada de una manera abstracta reflejando la fragmentación por la cual estamos pasando.
Lo que más amé de cada una de estas pasarelas fue observar en cada prenda la esencia y el ADN de cada marca y sus diseñadores, como se observa claramente la evolución, pero a la vez sus raíces y como a pesar de todos estar viviendo la misma situación, en cada uno se logra apreciar los sentimientos y pensamientos que han experimentado en este tiempo de manera diferente transformados en arte y en un ADN claro y conciso.
Es verdad que la virtualidad nos aleja de la parte humana, de tener ese contacto y vivir de cerca cada experiencia y sensación, sin embargo Seven logro mantener esa humanización y contrario a un evento presencial donde el corre y corre poco deja conocer más allá de un producto, logro hacer que el mercado no solo interactuara con marcas, sino también conocieran quienes están detrás de cada una de estas junto a entrevistas donde conocíamos un poco de sus historias, de sus inspiraciones siendo una voz de aliento para los demás emprendedores y público en general que estuviera viéndolos, fue una manera de sentir cerca a cada diseñador, de conocer por ellos mismos cómo han afrontado estos momentos de pandemia y como esos sentimientos los transformaron en arte y en una colección con la cual el público conectará más que nunca y se sintieran identificados, también tener la oportunidad de conocer talentos emergentes y nuevos emprendimientos es un ejemplo para aquellos que también se encuentran iniciando .
Pero esta feria virtual no termina acá, hasta el 2 de agosto en su página web www.sevensfi.com podremos encontrar una sección denominada pop up store en la cual encontraremos todas las prendas presentadas por cada diseñador así como piezas de los demás diseñadores, emprendedores y marcas encargados de darle vida a cada día de este evento buscando así fomentar el apoyo local y el valorar lo hecho en nuestra tierra.
Solo me queda por decir felicitaciones y el sentir un orgullo enorme por el talento santandereano.
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